Kỹ thuật lens đóng một vai trò quan trọng trong sản xuất phim và truyền hình. Họ nâng cao biểu hiện của câu chuyện và trải nghiệm xem của khán giả thông qua các phương pháp chụp khác nhau. Sau đây là một số kỹ thuật ống kính phổ biến và các định nghĩa và ứng dụng của chúng:
Push Lens: Dần dần đẩy từ một khoảng cách xa đến một khoảng cách gần, làm nổi bật một phần hoặc chi tiết nhất định, thường được sử dụng để hiển thị từ toàn bộ phần này.
Pull Lens: Trái ngược với ống kính đẩy, nó dần dần kéo ra khỏi khoảng cách gần để thể hiện mối quan hệ giữa chủ thể và môi trường.
Shake Lens: Vị trí cố định, chụp phong cảnh từ các góc khác nhau bằng cách xoay ống kính, bắt chước tầm nhìn chủ quan của mọi người, thường được sử dụng để giới thiệu môi trường và nhân vật.
MOVing Lens: Di chuyển máy ảnh theo chiều ngang để hiển thị cảm giác dòng chảy và thay đổi không gian.
Follow Lens: Máy ảnh di chuyển với đối tượng, duy trì cùng một khoảng cách để chụp và làm nổi bật vẻ đẹp năng động của chủ đề.
Lifting Lens: Bắn bằng cách nâng hoặc hạ thấp vị trí camera để thay đổi hình ảnh và không gian và tăng cường hiệu ứng kịch tính.
Surround Lens: tập trung vào chủ đề, chụp bao quanh để tạo hiệu ứng hình ảnh xung quanh.
Sliding Zoom: Máy ảnh phóng to trong khi di chuyển về phía trước để làm nổi bật đối tượng đích trong hình.
Establishing Shot: Được sử dụng để giải thích rõ ràng vị trí, thường là góc nhìn góc rộng.
Upward Shot: Bắn từ vị trí thấp hơn đối tượng để làm cho đối tượng xuất hiện cao.
Bắn xuống: Bắn từ vị trí cao hơn đối tượng để cung cấp các quan điểm khác nhau.
Frozen shot: Hình ảnh được cố định trong một phạm vi nhất định, thường được sử dụng để thể hiện xem không phù hợp hoặc tăng hiệu ứng kịch tính.
Handheld Camera Lens: Bắn theo cách cầm tay, nhấn mạnh cảm giác tài liệu và phong cách miễn phí.
Dutch panning: Một ống kính di chuyển theo chiều dọc rung chuyển dữ dội, thường được sử dụng để thể hiện một bầu không khí bị mất hoặc bối rối.
Các kỹ thuật ống kính này không chỉ làm phong phú các phương pháp biểu hiện của các tác phẩm phim và truyền hình, mà còn tăng cường sự hấp dẫn của câu chuyện và sự đắm chìm của khán giả thông qua các hiệu ứng hình ảnh khác nhau. Nắm vững các kỹ thuật này có thể giúp cải thiện chất lượng và xem trải nghiệm quay video.